《猜火车》之所以被众多文艺青年和叛逆青年顶礼膜拜的原因，除了其奇葩颓废style，还有片中那些让人疯狂又痴迷的摇滚名曲。美国地下音乐教父Lou-Reed的这首《Perfect Day》在主人公马克将针头插入胳膊、完成一次销魂的注射后响起，阴郁的旋律和磁性的嗓音好似麻醉剂，让人如入迷幻之境，而马克正是在这首歌演奏的过程中陷入昏迷，被人送到医院后经历了一次起死回生，导演丹尼-鲍尔在片段中使用的超现实镜头（马克注射后陷入地下）和第一人称视角镜头（马克昏迷中看着周围的人群）也堪称绝妙。
《几近成名》带观众回到了70年代的美国，15岁的威廉争取到为《滚石》写采访稿的机会，不顾母亲的反对、跟随摇滚乐队Stillwater踏上了巡演之路。影片中最受赞誉的煽情一幕发生在乐队内部分歧和闹剧过后，众人搭车返程的路上，英国流行摇滚天王Elton John的《Tiny Dancer》响起，所有人都不知不觉地加入到了齐声高唱中，萌生退意的威廉这时才发现，这个放纵任性、却拼命热血的团队，其实就像自己的家人一样。《几近成名》在重塑美国七十年代摇滚精神的同时，也将这个时代背景下一个少年的成长经历娓娓道来。
《壁花少年》的三个高中生生活在90年代初的美国，他们热爱音乐，在舞会上随着那些七八十年代的经典曲目起舞，而在那个还没有mp3和iPod的时代，相互赠送mixtape这一分享音乐的贴心方式也成为了影片的怀旧细节。英国华丽摇滚宗师David Bowie的名曲《Heroes》可谓贯穿主人公成长历程的一条线索，当它第一次在收音机中响起时，三个正驾车穿越隧道的少年立刻为之沉醉，爱玛-沃森扮演的珊在夜风中起立张开双臂、享受音乐和自由的镜头，堪称2012年最令人难忘的电影片段之一。
1969年的首届伍德斯托克音乐节被誉为60年代嬉皮运动象征的标志之一，而《制造伍德斯托克》讲述的正是犹太青年艾略特-提伯创办音乐节的经历。在影片全景式的摇滚气象中，艾略特遇到一对嬉皮士男女、在帐篷里嗑药磕high的片段迷幻味儿十足。美国迷幻摇滚乐队Love创作于1967年的这首《The Red Telephone》犹如神来之笔，细腻优美中带着妖媚，简直让人有想要共同体验的冲动，而歌词中对自由的呼唤，也与伍德斯托克的青春躁动和不羁精神融为一体。
独立电影《鱿鱼和鲸》讲述的是80年代一个美国知识分子四口之家面临的危机。面对父亲事业失意、父母婚姻破裂和青春期的烦恼，16岁的沃尔特选择用音乐来抒发内心、赢得关注，他在学校的舞台上以一首吉他清唱的“原创”歌曲艳惊四座、让父母刮目相看。其实，沃尔特的这首《Hey You》“抄袭”自英国传奇先锋摇滚乐队Pink Floyd，当原作在影片的后半段响起时，从近乎嘶吼的副歌部分，我们听到了来自迷茫青春的呐喊。
70年代的美国出现了很多属于青春的新鲜事物，摇滚是其一，滑板是其二。传记片《狗镇之主》中的四个贫民窟男孩将冲浪技术进化到泳池壁，在废弃的码头和城市的水泥荒地开拓出新的冒险天地，他们藐视危险和死亡，U台滑板这一极限运动就此诞生，成名带来的利益让他们一度反目成仇。影片的最后，几个和好的少年重新相聚玩起滑板，《Wish You Were Here》平静忧伤的旋律道出影片之后几个主人公各自的经历，让人不禁流泪。（乐队Sparklehorse的主唱Mark Linkous与影片中遭遇绝症的席德同样双腿残疾。）
与更多人所熟悉的《五个扑水少年》一样，《琳达！琳达！琳达！》也是一部标准的日本青春励志电影。影片的故事发生在高中校园，孤僻傻气的韩国留学生宋加入了由另外三个日本女生组成的摇滚乐队，在经历了磨合、欢乐、分裂与复合后，她们在校园比赛中用一首《Linda Linda》压轴演出，释放了青春的情感，让全校沸腾。这首歌原作来自日本先驱朋克乐队THE BLUE HEARTS，他们的音乐曾经感染了许多日本年轻人，而影片于2005年上映，正逢乐队成立20周年。