台北国际短片电影节 两岸巨头共话微电影大未来

两岸新媒体文创产业论坛，左起李学文、张义丰、林安平、曹先安、魏明、尚娜

　　行动网络时代来临，面对微电影市场的巨大商机，由“台北国际短片电影节”与“全球华人非常短片创意盛典”，联合九州文化传播中心、中影文化教育基金会、亚太传媒集团、贝立德、台湾世新大学等单位共同举办的“首届两岸新媒体文创产业交流论坛”日前在台北圆满落幕，来自两岸电信、网络、影视、传媒、投资、广告、学术界上千位嘉宾莅临出席，共同探讨微电影产业发展趋势。

　　包括优酷土豆集团高级运营副总裁魏明、搜狐视频总编辑尚娜、人人公司副总裁/56网创办人周娟、空中网创办人/著名天使投资人杨宁、优酷出品总经理卢梵溪、爱奇艺市场公关总监冻千秋、央视网大型活动部总监郭崴等大陆网站巨头，以及台北国际短片电影节执行长/亚太传媒集团总裁曹先安、日本电通集团/台湾贝立德董事长菅波刚、中华电信MOD副总经理张义丰、安捷达集团/扬雅-伟门总经理林安平、台湾世新大学新闻传播学院院长陈清河、台湾广告年鉴总编辑黄振家、壹电视社群总监李全兴、贝立德媒体实验室所长张羿文等两岸嘉宾齐聚一堂。论坛下半场由台湾新汇流基金会执行长李学文担任主持人，针对“微电影整合营销与商业模式”主题，与会嘉宾纷纷带来了精彩的发言。

　　李学文(以下简称“主持人”)：我觉得微电影不是短期的流行，对过去的节目内容，就好像Twitter、Face book对整个部落格(Blog)一样，是一个长期的趋势，一个长远的大势，是个大产业。我们接着要探讨的就是微电影的整合营销与商业模式，首先有请中华电信MOD副总经里张义丰。

　　张义丰：怎样去活络我们的产业，怎么样创造出机会创造出商机，解决大家的Industry Issue？解决了这个“issue”之后，就可以产生Business Model！第一个“i”是interaction(互动)，新媒体的特色就是互动，你可以在制作影片过程，把interaction放进去，跟观众产生一些互动；第二个是social(社群)，你拍出来的影片，是要在社群上去流通的，你要达到让他广为传播的效果；第三个是share(分享)，用share的方式，让你想要推荐的内容再一次的片段化又去share，引导他来看更多更完整的内容；再来是“u” ubiquitous就是无所不在，我们讲TV any where也好，就是你的Media(媒介)可以透过各种network(网络)，或是各种device(终端)，把它无所不在的传播出去的一个能力。最后一个“e”是echoes system，微电影相当程度比较偏向PGC(Professional Generated Content)，所以绝对不会是微电影微投资，可能还是相当程度的投资，因为你要用短时间去把你想要表达的故事，表达的比一个Long Form的电影还要更精致。所以它可能比较偏向PGC的费用，但是就营运模式来讲，又像UGC(User Generated Content)，它是流通靠广告的模式，所以它是结合这两种特性。把“issue”这几个元素结合在一起，不管是从制作，从产业投入，从传播品牌，都能达到各自扮演的角色，让大家都得到营运模式。

　　主持人：微电影不是一个微投资，是一个大投资，应该十倍百倍的资源投入。其实微电影机制，跟Second screen(第二屏幕)、Pay TV(付费电视)、Free TV with ads(免费电视广告)都有关，他是一个Marketing tool(营销工具)，甚至是Content for OTT TV，才有可能变得非常的庞大。接下来请到前李奥贝纳广告公司执行副总，安捷达数字产业营销总经理林安平，跟我们分享一些案例，谢谢！

　　林安平：微电影的出现其实并不是搞营销的人创出来的，而是一般人搞出来的，但是当他变成一个现象之后，我们开始想去把它商品化，就会跑出很多新的问题。当客户想做微电影的时候，我们找到某一个很红的微电影作者，你让他再做第二部出来他可能做不出来，或者第二部就没有那种Feel，所以他刚开始出现的状况很多，很多是巧合，是意外，但是当我们商业化之后，就很难是意外，需要很多的配套，才能让微电影变成更有营销价值的东西。当素人做的东西已经很难再满足消费者，更多的厂商更多的资源投进去之后，微电影其实已经跟拍一部大制作广告，甚至一部局部的电影差不多(成本)了。怎样可以确保微电影得到一定的收视率，不管是大家去按“赞”或者愿意去传阅，已经没办法全然赌在剧情，常常都是有大明星，甚至知名导演，加上很大的媒体传播。到最后微电影除了有更大的配套之外，也是一个蛮高成本的投资，当然我也期待有更多更创新的玩法，包括技术的进步，更多互动的可能，而不只是一个广告的背景，或者一个电影的缩小。

　　主持人：感谢林总把我们带回微电影的初衷，从核心的角度，才可以看出很多现在的状况。那应该用怎样的态度，来思考这件事情，我们知道在电视节目里面，有惊悚，有健康，有脱口秀，有管理学，我不知道在“微”的领域，会不会有微连续剧，微惊悚，微脱口秀，类似这样子的？我们知道曹总是这个领域的专家，举办了五届的“非常短片”大赛和新媒体产业论坛，有请曹执行长跟我们分享一下。

　　曹先安：首先，我不认为微电影等于广告，只不过微电影要拍的更好，需要花大钱，现在只有广告主看到这个商机，因为他看到很多人在看微电影，所以愿意买单。当微电影市场出现更多微电影的李安、张艺谋的时候，他可以有自己的坚持：我要拍我想拍的东西！或许会有更多人愿意为他们买单。我们不能只是从微电影的角度，应该回到整个产业趋势、科技的发展、生活型态的改变，就像在过去十年我们不会想到手机会变成照相机，我们也不会想到有一天你根本不会坐在家里看电视，你是用计算机或手机来收看影音内容。碎片化是一个生活趋势，行动装置是一个未来式，影音内容一定会短小化，包含各种形式的内容，微电影只是大家比较容易理解的一个代名词。这是一个市场趋势，是由于科技发展造成的用户需求，我们不应该这么狭隘的去看待，这是一个非常巨大的产业。其次微电影的商业模式到底是什么？传统的Content provider习惯于版权交易模式，而传统媒体习惯于广告交易模式，所以大家一直在谈的要么就是我一部微电影卖多少钱或者是我广告可以赚多少钱。我觉得可以从两个角度来思考：一是转化过程，每一个转化过程都是商机；第二是利益分配，举例来说，今天中华电信在这里，如果一些草根或素人的微电影能够为你带来流量，而流量你是收费的，你能赚到钱，是不是应该分一些给这些帮你创造流量的人，这个流量收入就不是广告费也不是版权费；另一个概念是服务费，当我愿意一个月花一块钱美金去使用中华电信为我建立好的微电影平台用户服务的时候，我是因为他帮我把微电影在茫茫大海当中筛选、归类好，甚至针对分众的市场做内容推荐，提供更多针对性的增值服务，让用户愿意pay for it。我想大家应该用新的思维去看待一个新的市场，而不是用传统的思维去看待新的东西。

　　主持人：曹总讲的真是心有戚戚焉，我觉得这个产业要做到好，真的需要这样的高度来看它，不只是Marketing，这是一种汇流的新经济。同样我们要思考ROI(Return on Investment)，你的成本结构合不合理，在手机上面，谁看的清楚你那是百万级千万级制作的道具、背景？大家要重新去思考这个成本结构。接下来是优酷土豆集团高级运营副总裁，魏明魏副总，跟我们分享一下，谢谢！

　　魏明：刚才Andy(曹先安)说的特别好，基本上把微电影的前世今生和未来的很多点都讲到了，微电影从09年开始到现在，我们(优酷网)也贡献了很多很多的优秀作品，所谓的红遍两岸的一些作品，我们都亲身参与过，这一路走来最大的感慨是应该把商业放到最后就好。为什么微电影变得这么被大家关注，第一，最早的视频网站是把已经做好的内容传输出去，在传输过程当中发现更多的规律，当我们发现每天上千万用户平均每次看视频的时间只有7-8分钟的时候，每天只看7-8段的时候，你传输的内容开始形象化，你不会拿一个90分钟的影片，企图让你的观众全部看完，他已经用他的行为告诉你他每天只有60分钟左右的时间可以给你，而且这60分钟还不是一次给你的，作为平台运营商，你一定要去思考，究竟什么样的内容更适合他，这就是微电影的起源。第二，最早做微电影的一些创作者都不是已经在成熟影像市场上成名立万的，很多毕业于电影院校里面或者是曾经对影像有过梦想的一些年轻人，他们第一个身份是影像创作者，第二个身份，他们本身就是互联网的重度网民加影像传播者，这些创作人在创造自己喜欢看的内容，一不小心拿给了更多不是创作者但是同样热爱这些方式的(观众)，所以微电影的人一定是有梦想的人，他们最初接触微电影的时候不是指着微电影发大财，出大名，他们主要就是想表达自己对这个世界的看法。第二轮才是广告主的进入，广告主的本质是什么，他要用他的大众传播媒体去表达他制作关于这个产品和品牌内涵的一些信息，跟创作者本质上是一样的，当他发现这样一个表达形式有更多的人去看的时候，他势必也要选用最新的表达方式，这就是微电影。所以到今天，微电影一半是我们的年轻的影像创作者的自我表达，另外一半是先进的品牌，领先的品牌，或者具有领先营销意识的品牌——对于他自身内容来讲。

　　主持人：诚如之前所讲，微电影不是一个短暂的流行现象，而是整个Social structure改变的结果，产生的一种新的内容形式。最后有请搜狐视频总编辑尚娜尚总编，您作为一个chief editor，现在UGC数量这么大，您怎么扮演一个editor的角色，去审视什么样的内容，适合放在上面，不适合放在上面？

　　尚娜：刚刚听大家讲的非常热烈，我就特别开心，因为我一直在做内容。我发现管道越多做内容的就越值钱，搞创作的越讨人喜欢，不管你最终是用什么样的终端，你做出来的内容只要越多人看，就一定会有商业价值。我跟Andy(曹先安)也聊了很多，我觉得他在对待新媒体包括微电影的态度或者看法的时候是非常清醒的。在我看来，微电影不管前面加了一个什么字，他首先要是个电影，比如说现在在内地，李安的《少年派》目前票房是5.3个亿，冯小刚的《1942》目前票房是3.5个亿，陆川的《王的盛宴》目前票房是8千万，但是有一部电影叫做《泰囧》，不是任何大导演拍的，他是王宝强、黄渤和徐铮，徐铮导演拍的，在我看来《泰囧》这样的1500万投资的电影，对于那三个电影来讲就是一部微电影，但是他拿了一个3.2亿的首周票房。所以我觉得其实不管是在已经商业化的电影院线，还是互联网的终端，还是手机等等各种终端上，其实任何一个有想法，有创意，有创造力的作品和内容，都会被真正意义上的商业化。关于微形态的这种创意，我觉得核心就在于这两三分钟之内，如何用你的创意来吸引所有的人，吸引到在互联网面前，在PC面前，在手机面前愿意去给你消费两三分钟的人，因为他和电视、电影最大的不同在于，那个时候你必须专注，你只有这么长的时间吸引他，但是你看电视和看电影的时候，你可能给了他一个空间，他可以相对比较散漫的消耗这45分钟。所以我呼吁所有的人拿出你的创意拿出你的想法，真正成为像当年在优酷上非常火的这个《老男孩》里面的肖央，真正成为今年搜狐视频上非常火的《屌丝男士》，谢谢！